Pietro Beccari, CEO da Vuitton, fala sobre impulsionar o luxo, permanecer fiel aos designers e gerenciar “a melhor dupla criativa do nosso setor”

Ninguém pode dizer que Louis Vuitton ou seu CEO, Pietro Beccari, não entendem de timing. Na quinta-feira, 22 de maio, a maison apresentou uma brilhante coleção Cruise, com um toque de chevalier-chic, no Palais des Papes (Palácio dos Papas), em Avignon, apenas duas semanas após o mundo se concentrar na eleição do mais novo papa, Leão XIV, no Vaticano.

Realizado dentro do notável palácio gótico fortificado, foi um espetáculo estelar que incorporou emblemas heráldicos, motivos de justas, moda medieval e elegantes peças da roupa esportiva tecnológica, assinatura do diretor criativo Nicolas Ghesquière.

Também marcou o mais recente desfile da Cruise realizado por Ghesquière em um local icônico, embora a maioria deles tenda a ser expressões do otimismo do século XX, e não do poder teológico do século XIII. Os desfiles anteriores da Cruise foram realizados na propriedade espacial Bob & Dolores Hope em Palm Springs; no disco voador MAC de Oscar Niemeyer no Rio de Janeiro; e no Terminal TWA de Eero Saarinen em Nova York.

O desfile também acontece em um momento movimentado para a marca. Nesta primavera, inaugurou sua mais nova flagship em Milão. No mês passado, estreou sua nova aliança com a Fórmula 1 na corrida de abertura da temporada em Melbourne. Na semana passada, reabriu seu restaurante em Saint-Tropez, parte de uma crescente divisão culinária da LV, que abrange quase uma dúzia de restaurantes e bares.

A Vuitton é a maior e mais lucrativa marca dentro da gigante do luxo LVMH, que no ano passado sofreu uma ligeira queda na receita, para a ainda impressionante marca de € 84,7 bilhões. O grupo não divulga a receita por marca, mas a da Louis Vuitton ultrapassa facilmente os € 20 bilhões.

Portanto, o evento pareceu um bom momento para conversar com o CEO da Louis Vuitton, Pietro Beccari. Um italiano dinâmico, conhecido por sua energia intensa, Beccari teve uma carreira notável, com três passagens como CEO: primeiro na Fendi, com Karl Lagerfeld como designer; depois na Dior, com Maria Grazia Chiuri e Kim Jones; e agora na Vuitton, com Ghesquière e Pharrell Williams. Além disso, embora este seja um cálculo aproximado, é muito provável que, nas últimas duas décadas, nenhum CEO de marcas de moda e luxo de elite tenha apresentado uma taxa de crescimento tão rápida quanto Beccari.

Fashion Network: Por que a Louis Vuitton decidiu vir para Avignon?

Pietro Beccari: Estamos aqui porque buscávamos um lugar que valorizasse a França, já que a Vuitton é uma marca francesa. Além disso, Nicolas gostou da ideia de fazer algo inédito — um primeiro desfile no Palais des Papes —, um lugar onde a beleza da arquitetura é excepcional.

FN: Vir ao Palais des Papes é uma mudança arquitetônica significativa para Nicolas, que privilegiava edifícios modernistas em muitos desfiles de Cruise. Por que a mudança radical de direção?

PB: Não tenho tanta certeza disso. Lembre-se de que quando desfilamos na Isola Bella, na Itália, sob o arco-íris diante de um edifício fabuloso, era uma obra de arquitetura bastante clássica. E, por fim, o desfile é muito oportuno. Temos um novo papa. E estamos no palácio dos papas. Seria difícil encontrar um timing melhor!

FN: Por que a coleção Cruise continua tão importante para a Louis Vuitton?

PB: A Cruise é importante porque se apresenta fora das estações e em Paris. Ela nos permite convidar as pessoas certas — a imprensa, os influenciadores e a comunidade criativa — para testemunhar algo novo, para ver uma coleção inspirada em um local. Isso é muito importante do ponto de vista da comunicação.

Em termos de negócios, a coleção chega às lojas em novembro e fica até fevereiro/março, o que a torna uma coleção longa que inclui o período de Natal. Portanto, é muito importante para nós em termos de negócios.

FN: A Vuitton conta com dois diretores criativos muito marcantes, mas também bastante diversos: Nicolas Ghesquière e Pharrell Williams. Qual é o segredo para gerenciar e conciliar talentos tão dinâmicos?

PB: Talvez você devesse perguntar a eles! Vou te dizer o que eu acredito — eles são muito diferentes, isso é verdade. Mas também acredito que tenho a melhor dupla criativa do nosso setor. Graças a eles, nossa marca tem duas vozes fortes e dois grandes pontos de vista criativos. E a Vuitton é uma marca gigante. Então, acho isso muito saudável e eles se complementam,  isso é inspirador para ambos. Principalmente porque temos negócios muito significativos para homens e mulheres, então ter duas perspectivas é ótimo. Sim, suas características são totalmente diferentes. Pharrell é um artista multitalentoso da música e do cinema. Ele é um empreendedor musical com gosto muito refinado, desde a época de Karl Lagerfeld e Chanel. Ele é um dândi aclamado, como pudemos relembrar no recente Met Ball.

Enquanto Nicolas é um dos maiores costureiros — e um dos últimos —, pois ainda desenha à mão. Ele é alguém que nasceu para fazer moda de qualidade. Ele é realmente um verdadeiro diretor criativo, 100%. Então, acredito que sua mistura de estilo de vida, estilo puro e criação está causando um impacto puro e explosivo. Difícil de lidar, sim, difícil de lidar.

FN: Estamos prestes a completar quatro meses de desfiles: moda masculina e feminina em Milão e Paris, em junho e setembro, e alta-costura em Paris, em julho, onde mais de uma dúzia de novos diretores criativos estarão em algumas das maiores grifes da Europa.

PB: E contando!

FN: Sim, e minha pergunta é: você acha que há algo a ser dito sobre ser fiel a um estilista? Essa longevidade pode ser inteligente?

PB: Bem, agora, estamos em um período em que as pessoas acham que mudar de estilista é a estratégia certa. Aparentemente sim. Mas acabei de renovar com Nicolas pelos próximos cinco anos. Então, na verdade, acredito em um relacionamento de longo prazo. Karl Lagerfeld trabalhou comigo durante todo o tempo em que estive na Fendi. No fim das contas, ele ficou lá por 60 anos! Quando cheguei à Fendi, não mudamos isso. Quando cheguei à Dior, Maria Grazia Chiuri estava lá, e eu não mudei. Trabalhamos juntos e tivemos muito sucesso. Na verdade, eu introduzi uma pequena novidade na moda masculina — com Kim Jones na Dior e Pharrell na Vuitton. Mas acho que, na maioria das vezes, nas minhas próprias experiências empresariais, acredito em longas histórias de amor.

FN: Vivemos em uma era obcecada por experiências. Nesta semana, vocês reabriram o restaurante Vuitton em Saint-Tropez. Isso totaliza quase 10 cafés e restaurantes. Por que se concentraram tanto na sua comunidade culinária?

PB: As pessoas não querem apenas comprar uma bolsa e ir para casa. Trata-se de contar histórias — belas histórias. Acredito que uma marca do tamanho da Vuitton não pode se dar ao luxo de vender apenas bolsas; ela precisa ser uma marca de referência e estilo de vida e entrar nesse grupo superior de marcas culturais. A Apple é uma marca cultural para mim, e a Vuitton é uma marca cultural. Essa é a nossa força — seja atuando como editora, por meio de colaborações com artistas ou por meio de nossas incríveis colaborações com arquitetos em nossas grandes lojas, como a que acabamos de inaugurar em Milão — para que nossos clientes entendam cada vez mais que somos uma marca de cultura. Nossos restaurantes fazem parte disso. E, pelo que vejo, nossos restaurantes e cafés, de Nova York a Milão, estão fazendo grande sucesso.

FN: Por que a Vuitton parece se sair tão bem em meio à crise global do luxo e a um momento difícil para a moda?

PB: Bem, acho que o segredo é não perder a coragem como na Fórmula 1, onde estivemos ocupados. Quando vejo a curva, gosto de acelerar e ir mais rápido. Então, gerenciando a Vuitton, não gosto de desacelerar. No luxo, você tem que estar preparado para correr riscos se quiser chegar a algum lugar.

FN: Qual seria o seu conselho para quem quer uma carreira em gestão de luxo?

PB: Primeiro, você tem que trabalhar mais que todos. Disse isso à minha filha, que acabou de começar um emprego em Nova York, que é preciso se esforçar mais do que os outros. E quando os outros pararem, continue trabalhando. Na minha opinião, sucesso é 10% talento e 90% sacrifício, aplicação e dedicação. É ser um pouco como um maníaco em tudo. É isso que torna alguém bem-sucedido — ou, pelo menos, é o conselho que eu daria.